世態生活的繪畫——談張潤世的作品

                  　　 世態生活的繪畫——談張潤世的作品

                                           作者：易英

                                       





張潤世《不平等的人》2006-2009年 布面油彩 500×240cm


　　初看張潤世的畫都會覺得很特別，不是說他畫的俗，而是畫的題材俗。現在都不這么畫了，大家都是從照片上找題材，或者是找個題材拍照片，還說是寫實畫派，不如說是寫照片畫派。現實是什么?現實就是我們日常生活。張潤世的“俗”就是畫了我們的俗事。從有些方面看，張潤世還是畫得很傳統，他表現的形象既不是來自寫生，也不是來自照片，而是想象，把生活中的感受用想象的方式畫出來。形象是寫實的，又有些變形，題材是現實的，卻又有些虛構和荒誕。他的顏色也很有意思，既沒有調子，又不是民間，似乎是生活色彩的如實搬照。在他的畫中。看不到油畫的規矩和制約，而是自由的想象和生活感受的直接表達。


　　張潤世說：“我的畫都是憑想象畫出來的。”他的意思是說畫面是想象出來的，不是照搬照片，這不是當前寫實繪畫的流行搞法，也不是傳統現實主義那樣，寫生造型，戲劇性合成。張潤世的想象是很獨特的，別人畫不出這樣的畫，盡管也可以憑想象。有兩個因素決定他這樣畫，一個是身份來源一個是現實經驗。說到身份，也有兩個層面，一個是淺層的，一個是深層的。張潤世原來是學版畫的，在畫油畫之前是做文學插圖，所以他的油畫不是很專業，但想象力很充分，沒有那些條條框框。文學插圖對他很有幫助，場景的想象和敘事的要求有機結合，與他的文學經驗十分不開的。另一個身份也與想象有關。想象作為主觀的表達，不只是直接的想象展開，總是包含了直覺、經驗、記憶等潛意識的因素，在張潤世的作品中，直接的想象體現在畫面的構成，而形象的表現、題材的選擇和顏色的配置等方面都反映出它特有的生命經歷的影響。張潤世來自農村，父母都是地道的農民，農村生活在他生命中留下深深的烙印。他的作品有很多怪誕之處，似乎是一個遠離我們生活的場景，然而這正是他獨特的體驗，沒有這樣的經歷，不可能想象出這樣的生活。如作品《葬禮》(2006-2007)，場面雖然熱鬧，卻使人毛骨悚然，這種棺材上的舞蹈卻是來自真正的生活，不過被他極度的夸張了。現代生活正在侵入傳統的鄉村，文明與愚昧的沖突導致鄉村生活的失衡，葬禮、婚禮、樂隊和艷舞這些奇怪的事物混合在一起，既是真實的再現，又是真實的變形。


　　張潤世的這種敘事性的復雜畫面在當代藝術中已經很少見了，他表達的不僅是感受，還有認識，正是有認識的基礎，才決定了畫面的敘事性和復雜性。但他又不是如實地記錄或假裝真實的再現，那些變形的人物和混亂的場面隱含著某種民間的意味，學員出身的他完全可以畫出一個鄉土現實主義場面，但他沒那樣做，因為他更重視主觀的表達。張潤世的充滿象征和隱喻，表面是寫實的場面，時間上荒誕的呈現，而實質則是隱含的真實。《刮目相看》(2008)畫了一個奇怪的場面，一個老農和一個洋妞擁抱，旁邊還有取笑的和掩面不看的人。這當然不是真正的事實，農民和洋妞是各自不同的象征，傳統、落后、封閉與開放、現代、西方在這兒碰撞，本身也演化出許多荒誕。張潤世的表現也體現出他的雙重經驗，鄉村的成長經歷和他對鄉村的熟悉，城市的生活經驗和對現實的觀察。不過，他的隱喻并不復雜(盡管畫面有些復雜)，表達得非常直白，猶如符號的拼貼。


　　這在他精心打造的大型作品《不平等的人》(2006-2009)中體現得更加明顯。作品的題材應是盡人皆知，他把社會上各種不平等的現象集合在一起，大款與小蜜，貧困與暴富，乞討的人抱著鳥籠，時尚的少女摟著煙桿，絕望的農婦想找回淪落風塵的女兒，惱怒的農民要砸掉筆記本電腦，還有生了兒子的狂喜和精神病人的囈語。遠處是現代化的高樓，為這一切的發生提供了一個現實的空間。實際上，張潤世的作品大多是圍繞這一主題，在當代藝術中表現這個主題的也不在少數，但張潤世的表現是獨特的，他既不是傳統的再現，也不是波普式的復制，而在于他獨特的視角。他的視角不是看到了什么樣的社會現實，也不是抓到了什么樣的題材，這些都是明擺著的事實，而在于他對這些事實的在場的觀看。何謂在場，在場就是主體的顯現，不管是顯性的還是隱性的，我們都感覺到主體的存在。主體的在場也就意味著主體的目光，主體所看到的事物，以及他對事物的評價。張潤世的在場是以他獨特的形式來暗示的。他的畫面沒有主題的中心，像是意識流的羅列，想到哪兒畫到哪兒，一個不平等的現象連著一個不平等的現象;顏色的配置也沒有規律，純粹的顏色不加調和地搬上畫面，就像鄉村的集市，令人眼花繚亂。人物的造型也很隨意，不僅相互之間沒有聯系，而卻也有意放棄了準確，只求那種爆發式的動感。事實上，張潤世不僅組合了各種社會現象，還組合了來自鄉村的各種視覺現象，集市、年畫、鄉村的時尚、都市底層的艷俗，加上他那意識流一般的造型，一切都來的自然而真實，而且是來自主體的真實。他的這種感受是不可替代的，它從鄉村、土地生發出來，在都市社會的壓力下，顯得荒誕和變形。


　　張潤世的作品還是像他的插圖，不過是把插圖極度的放大了。與文學插圖不同的是，故事是由他自己來編寫的。他的故事就是他自己的經歷，他像一個進城的民工，記錄了自己的遭遇和目睹的怪現象。當然，這個民工是想象的，不管他的身份怎樣轉換，他總是會把自己放在民工的位置，不然那些怪現象就不會畫的像他自己的遭遇，而且還是用那種帶有泥土和鄉村的味道表現出來。